論壇回顧:REICHRICHTER
◈ 「居住是一切的開始」
時 間|2018年12月15日(六)15:30-17:30
與談者|REICHRICHTER(Marcus Vila Richter & Rebekka Reich)(藝術家)
「REICHRICHTER」是由兩位德國藝術家Marcus Vila Richter與Rebekka Reich組成的雙人組合,為此次雙年展的串連單位臺北當代藝術館的駐村藝術家,他們擅長運用田野調查、攝影、製圖及錄像等進行創作,並著眼於人類與居住環境的關係。在本場論壇中,兩位藝術家向大家分享了作品生成時的幾個重要哲學概念。如同本屆雙年展「超日常」策展理念提及之「透過與日常拉開距離,從此間的依附關係中尋獲參照點/可把握/可超越之處,以將日常化為可賴以創造的無窮資源」,距離的掌握與拿捏,是這對雙人組合面對生活空間時,最直接的創作挑戰。
我們對日常現實的習以為常,「正如鼻子在兩眼之間」,往往造成自身的視而不見。在他們的作品《Without Me》的發想概念中,重要的是人們與空間的距離。這件錄像裝置像是「房間中的房間」,透過窺視孔,將觀眾的雙眼直接拉進作品內部的播放影像,更以延遲播放的監視錄影,將觀眾的身影置入觀看的影像之中。影像的觀看在此形成了抽離的空間感受,如同藝術家試圖述說的,我們應時常自日常生活中抽離出來,而非讓影像的創生成為阻礙觀看現實的障礙。
另一件《The House and the World》則穿插了科隆、紐約、臺北三地不同的居民口述,描繪出三地各異的都市景貌。藉由展場特殊的動線設計,藝術家希望調整觀眾行進的速度,讓腳步的暫留成為一場與作品相遇的契機。對藝術家而言,「漫步」這個平凡不過的日常動作,是在快速流動的日常生活裡,使時間彷彿能夠「停止」的方法。他們在各處異地的移動中,不斷學習如何融入週遭陌生環境,經由反覆練習與加入自創的指令,「日常」變成一種可作為創作的資源,亦使得「居住」這個概念顯得真誠且踏實。
儘管日常所帶來的重複,使人聯想起無聊乏味的例行公事,他們卻在富有創意的指令操作下,例如:彼此維持不交談的默契、停留至少一小時的觀察活動,將生活中的「暫停」,扭轉成等待靈光乍現的時刻,也將規律性植入藝術家的例行創作活動。出於主體意識的自發練習,帶來每次重複之間的變化。對於REICHRICHTER而言,一切皆起於生活、回歸生活。每次的移動,無數次開啟「居住」的微小突破,使藝術家擁有了他人生活中視而不見的外部觀點,在反覆的日常練習裡,拉開了湧現各種可能性的創造性距離。(文/盧思諭)